Louis Khehla Maqhubelaศิลปินผู้บุกเบิกชาวแอฟริกาใต้เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2564 ที่โรงพยาบาลเซนต์โธมัสในลอนดอน สหราชอาณาจักร ไม่กี่วันก่อนที่ Tana Maqhubela ภรรยาของเขาจะจากไปเช่นกัน เขาทิ้งมรดกที่สำคัญและโดดเด่นไว้เบื้องหลัง เขาสร้างสะพานเชื่อมสำหรับ ‘ศิลปินในเมือง’ คนผิวสีในแอฟริกาใต้ในช่วงปี 1950, 60 และ 70 การเคลื่อนไหวที่เขาเสนอให้เปลี่ยนจากลัทธิแสดงออกตามกฎเกณฑ์และไปสู่รูปแบบและความกังวลที่เป็นสากลนั้นแทบจะประเมินค่าไม่ได้สูงเกินไป
Maqhubela เกิดที่เมือง Durban ประเทศแอฟริกาใต้ ในปี 1939
พ่อแม่ของเขาย้ายไป Johannesburg ในปี 1949 ในขณะที่เขาและน้องสาวของเขาถูกส่งไปอยู่กับป้าในเมืองชนบทของ Matatiele ในจังหวัด Eastern Cape ของประเทศ จนกระทั่งพวกเขาเข้าร่วมกับพ่อแม่ของพวกเขา สามปีต่อมา.
Maqhubela เป็นสมาชิกของ กลุ่มศิลปินสุดสัปดาห์ ของ Durant Sihlaliตั้งแต่ปี 1955 ถึง 1957 ตั้งแต่ปี 1957 ถึง 1959 ขณะที่ยังเรียนอยู่ที่โรงเรียนใน Soweto เขาศึกษาภายใต้การดูแลของCecil Skotnesซึ่งเป็นที่รู้จักจากแผ่นไม้ที่ทาสีและรอยบาก ภาพพิมพ์แกะไม้ สิ่งทอและงานประติมากรรม – และช่างแกะสลักSydney Kumaloที่Polly Street Art Center ศูนย์ตั้งอยู่ในห้องโถงในโจฮันเนสเบิร์กและมุ่งเน้นไปที่นักเรียนศิลปะคนผิวดำ จัดแสดงศิลปินจากทุกเชื้อชาติ ท้าทายการแบ่งแยกทางเชื้อชาติจากนโยบาย แบ่งแยกสีผิวของรัฐบาลชนกลุ่มน้อยผิวขาวที่ทำให้พลเมืองผิวดำย้ายเข้าไปอยู่ในเมืองนอกเมือง
รับข่าวสารที่เป็นอิสระ เป็นอิสระ และอิงตามหลักฐาน
Maqhubela เริ่มทำงานเป็นศิลปินเชิงพาณิชย์ แต่ตั้งแต่ปี 1960 เขาได้รับมอบหมายให้สร้างภาพวาดและโมเสกในโรงพยาบาล โรงเรียน ห้องโถงและบาร์เลานจ์ในและรอบๆ เมืองSoweto Skotnes อำนวยความสะดวกให้กับคณะกรรมการเพื่อสร้างภาพวาดสีน้ำมันขนาดใหญ่สี่ภาพสำหรับอาคารสาธารณะ สิ่งเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่คือTownship Scene (1961) แสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวา ฝีมือการวาดภาพที่เข้มงวด และการใช้สีที่ไม่สื่อความหมายและการใช้สีที่แสดงอารมณ์ความรู้สึก ซึ่งแตกต่างจากการแสดงภาพแบบเหมารวมของสีดำ ซึ่งเป็นชีวิตในเมืองที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น
แม้จะทำงานในสภาพแวดล้อมที่มีการแบ่งแยกสีผิวที่ไม่เป็นมิตร
แต่ Maqhubela ก็เก่งและประสบความสำเร็จในช่วงต้นอาชีพของเขา เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งจากนิทรรศการประจำปี ‘Artists of Fame and Promise’ ของ Adler Fielding Gallery ในปี 1966 ด้วยผลงานภาพวาดขนาด ใหญ่ที่ เรียกว่าPeter’s Denial ศิลปินที่เกิดในนามิเบียStanley Pinkerได้รับรางวัลรองชนะเลิศ และ Maqhubela กลายเป็นคนแรกที่ก้าวข้ามการแบ่งแยกระหว่างศิลปินผิวดำและขาวของแอฟริกาใต้ งานของเขาเป็นที่ต้องการมาก
ในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ที่ยิ่งใหญ่ เขาได้พบกับปรมาจารย์แห่งศิลปะสมัยใหม่และนามธรรม นิทรรศการสำคัญของผลงานของPaul Klee ศิลปินชาวสวิส-เยอรมัน ในปารีสมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อเขา
เมื่อมีโอกาสพบกับจิตรกรชื่อดังFrancis Bacon Maqhubela จึงไปที่ St Ives ในคอร์นวอลล์เพื่อพบ Douglas Portway ศิลปิน ที่เกิดในแอฟริกาใต้ ในพอร์ตเวย์ เขาพบว่าไม่เพียงแต่เป็นจิตรกรที่โตเต็มที่และโดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเป็นคนที่มีจิตวิญญาณแบบเครือญาติด้วย ใครบางคนที่ค้นหาความคิดสร้างสรรค์และการแสดงออกที่เหนือความเป็นจริงที่สังเกตได้ คนที่สำรวจขอบเขตทางจิตวิญญาณและเลื่อนลอยของการสร้างงานศิลปะ ในการให้สัมภาษณ์ที่ปรากฏใน หนังสือพิมพ์ The Starในปี 1968 ไม่นานหลังจากที่เขากลับมา Maqhubela กล่าวว่า : “ฉันได้เรียนรู้มากมายจากเขา เราใช้เวลาหลายชั่วโมงในการพูดคุยเกี่ยวกับศิลปะและเทคนิค” เส้นทางสู่แหล่งศักดิ์สิทธิ์ของเขาคือในฐานะนักเรียนของRosicrucian Order
การเลิกยึดติดกับอดีตของ Maqhubela และทิศทางใหม่ของเขาหมายถึงการสิ้นสุดของการแสดงออกทางอุปมาอุปไมยโดยเน้นที่รูปร่างของมนุษย์ และการเริ่มต้นของการมีส่วนร่วมส่วนบุคคลกับนามธรรมสมัยใหม่ การอ้างอิงรูปแบบและรูปร่าง สิ่งนี้มาพร้อมกับการพัฒนาภาษาเชิงศิลปะและภาพสัญลักษณ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการแสวงหาการเติบโตทางจิตวิญญาณของเขา ภาพวาดสีน้ำมันบนผ้าใบหรือกระดาษของเขาในทศวรรษที่ 1970 มีลักษณะเด่นคือใช้สีพ่นบางๆ ประกบกันโดยใช้สแครฟฟิโตซึ่งบางครั้งก็เป็นนามธรรมโดยสิ้นเชิง บางครั้งก็เป็นรูปนกและสัตว์ต่างๆ
ศิลปินนามธรรมปรากฏขึ้น
Maqhubela ประสบความสำเร็จ แต่อุปสรรคที่เขาและครอบครัวเผชิญในการแบ่งแยกสีผิวในแอฟริกาใต้นั้นยิ่งใหญ่เกินไปสำหรับพวกเขา พวกเขาย้ายไปที่เกาะอิบิซาของสเปนในปี 2516 และตั้งรกรากในลอนดอนในปี 2521
เขาเรียนที่ Goldsmiths College (1984-85) และ Slade School of Art (1985-88) ที่สเลด Maqhubela ได้สัมผัสกับงานภาพพิมพ์ และในปี 1986 เขาได้ผลิตภาพแกะสลักชุดหนึ่งที่นับว่ามีความสำคัญที่สุดในผลงานของเขา เขายังคงจัดแสดงอย่างกว้างขวางในแอฟริกาใต้ ทั้งแบบกลุ่มและแบบเดี่ยว และเป็นจุดเด่นในหนังสือของEsmé Berman เรื่อง The Story of South African Painting (1975)
credit: lasixgenericnoprescription.net
universduflow.com
lesalternatifsdefranchecomte.com
fuengirolawireless.net
packersjerseysshop.com
hipoakley.com
tissagesdelaigle.com
genussmarathon.net
alfamotosiklet.net
cobayesdeloasis.com
jaromirklein.net
milkcantheatre.org
